Su voz se acelera con cada respuesta. Se lo nota ocupado, pero atiende a las preguntas y no contesta en forma automática. Sus palabras fluyen amablemente sin necesidad de tomarse unos segundos para ordenar sus réplicas. Es que Iñaki Urlezaga, uno de las figuras más consumadas de la danza clásica argentina, no pierde el tiempo. La entrevista que LA GACETA pudo concretar fue en medio de su ensayo para su espectáculo "Tango", que se realizó anoche en Salta para celebrar el 430 aniversario de la fundación de la ciudad. Antes pasó por Santiago del Estero. Pero a Tucumán viene con otra propuesta y con una partenaire diferente. Mañana, a las 22, Urlezaga subirá al escenario del Teatro San Martín con la obra clásica "Giselle" y en compañía de Claudia Mota, primera bailarina del Ballet Municipal de Río de Janeiro, Brasil. "¿Cuándo me desenchufo? Al dormir, y si es que duermo...", comentó el bailarín, que luego de nuestra provincia continuará con su gira nacional. Primero visitará Rosario, luego brindará una serie de presentaciones en Capital Federal, y reanudará sus viajes al exterior por los Emiratos Árabes y Corea.

-¿Cómo se prepara a una obra como Giselle y -en especial- en Tucumán?

- Cuando se presenta una obra en el interior del país siempre es más acotada. Los teatros son más chicos que los de las grandes capitales, se trasladan menos materiales y el equipo de trabajo se reduce. Todo esto hace que se resienta la calidad del espectáculo y uno termina siendo no tan genuino a la hora de contar la historia. Pero para Tucumán se hizo un gran esfuerzo para mantener y llevar a toda la compañía, sin tanto recorte. Será un espectáculo transparente, una bendición con una puesta fabulosa.

- ¿Cómo se trabaja con Claudia Mota (primera bailarina del Ballet Municipal de Río de Janeiro)?

- Nos estamos conociendo. Es la primera vez que trabajamos juntos. Comparto el escenario sólo en tres funciones.

Iñaki no habla de los demás. Sólo se limita a nombrarlos. Tampoco quiere hablar sobre su posible participación en Bailando por un Sueño, rumor que toma fuerza a medida que se acerca la fecha de inicio del certamen de Ideas del Sur, y que el año pasado tuvo como ganador a otro bailarín: Hernán Piquín.

- Los críticos te consideran un bailarín/actor. ¿Pensaste alguna vez en dedicarte exclusivamente a la actuación?

- Yo puedo actuar, pero no soy un actor. No tengo esa formación. Sin embargo creo que la danza sin interpretación no existe. Ser bailarín en la actualidad requiere una serie de cualidades y roles que deben sumar al bailarín. No es fácil. Y tampoco tengo el don de la palabra. Lo que quiero expresar lo hago con el cuerpo.

- Tenés una doble función en el Ballet Concierto. ¿Cómo se conjugan esos dos roles de bailarín y director general?

- Esta vez sólo soy el bailarín principal y la directora coreográfica es Lilian Giovine.

- ¿Es importante el vestuario para recrear una obra clásica?

- Traemos el vestuario completo, alquilado en el Teatro Argentino de La Plata. Es una obra que por su vestuario y escenografía parece una pintura de 1800. Como una película de época. Es muy importante hacer una obra con total producción y despliegue. Además, la parte técnica es de alta jerarquía.

- ¿Cómo es tu personaje del Duque Albrecht?

- Es un príncipe, una persona relativamente joven para la época. Yo creo que es una persona acomodada sin experiencia en el amor, comprometido con una persona que no ama.... Él puede enamorarse a ojos cerrados como si fuera un adolescente, pero no se anima a enfrentar la realidad. La obra trata del arrepentimiento y las facultades del ser humano con diferentes facetas... algunos se animan y otros no, sin tantos condicionamientos. Es una trama real y factible. Muy rica, muy honda y profunda. Y yo trato de darle esos matices. Es una obra maestra del repertorio clásico.

- ¿Qué te dio la escuela inglesa? ¿Hay un estilo argentino?

- No hay un estilo argentino y menos hoy, que cada vez hay menos solidez. Somos pocos los que tuvimos la posibilidad de estudiar danza afuera, ya sea en Francia o en Inglaterra (Urlezaga ocupa el rango de primer bailarín del Royal Ballet de Londres). Eso nos hace una mezcla. Característica de los argentinos. Aunque creo que las políticas de Estado no ayudan. Al contrario.

- ¿Cuándo se termina la carrera de un bailarín?

- Yo no lo tengo estipulado. Voy de proyecto en proyecto. No soy tan ambicioso para delimitar mi vida. Quiero estar vigente la cantidad de tiempo posible.

- ¿Con qué se van a encontrar los tucumanos en el San Martín?

- Es una buena oportunidad para aquel que no vio un clásico, ya que va a poder entrar en ese mundo. Será una puesta cuidada que refleja bien su historia y su pertenencia a la danza clásica.

BAILARÁ MAÑANA

• La cita es a las 22, en el Teatro San Martín (avenida Sarmiento 601). Las entradas están a la venta en el Teatro.